Depois das edições realizadas na Covilhã, na Universidade da Beira Interior, e em Lisboa, na NOVA FCSH, a 3.ª edição das Jornadas de Ativismo Corporativo realiza-se a 11 de junho de 2026, em Barcelona, na Universitat de Barcelona.

Organizado em parceria entre o LabCom e o ICNOVA (contando com a participação do investigador Alexandre Duarte na organização), o encontro ibérico terá formato híbrido (online, das 11h00 às 14h00, e presencial, das 15h00 às 20h00), reunindo académicos e profissionais em torno do tema “Empresas perante a policrise: marketing, governação e comunicação estratégica em transformação”.

Num contexto marcado por crise climática, tensões geopolíticas, polarização ideológica e crescente escrutínio público, as jornadas propõem uma reflexão aprofundada sobre o papel das organizações na esfera pública. Entre as questões centrais destacam-se o lugar do silêncio estratégico como forma de posicionamento, a distinção entre ativismo corporativo autêntico e oportunista, e os desafios de construção de legitimidade e coerência entre discurso e prática organizacional.

Eixos Temáticos

O programa estrutura-se em quatro eixos temáticos:

• Ativismo corporativo e policrise, analisando transformações recentes do fenómeno;
• Marketing, consumidor e cultura política, com foco na autenticidade e na relação marca-consumidor;
• Governação e coerência organizacional, explorando a integração do ativismo nas estruturas internas;
• Comunicação estratégica e legitimidade, abordando práticas como corporate social advocacy e relações cívicas.

Call for Proposals

Para além do painel académico, que aceita propostas teóricas, empíricas e críticas, esta edição introduz um painel profissional, dedicado à apresentação de casos práticos de ativismo corporativo, incluindo campanhas, estratégias de posicionamento sociopolítico ou gestão do silêncio organizacional.

As propostas de comunicação encontram-se abertas até 30 de abril de 2026, devendo incluir um resumo entre 700 e 900 palavras. A participação é gratuita e aberta a investigadores, profissionais e estudantes, em regime presencial ou online.

Estas jornadas afirmam-se como um espaço interdisciplinar de debate sobre comunicação estratégica, marketing e governação, em articulação com a agenda internacional de investigação sobre ativismo corporativo, num momento em que as empresas são crescentemente chamadas a posicionar-se perante desafios sociais e políticos complexos.

Saiba mais aqui: gaudere.net/activismo-pt

The post III Jornadas de Ativismo Corporativo chegam a Barcelona appeared first on ICNOVA.

Revista Interact nº 42 – Chamada para contributos

https://revistainteract.pt

Submissão de proposta: 8 de maio, 2026

Submissão da versão definitiva: 8 de junho, 2026 

Equipa editorial: Alice Sanches (ICNOVA), Diogo Ferreira (ICNOVA), Philipp Teuchmann (ICNOVA), Nathalia Silveira Rech (ICNOVA)   

Indústrias Criativas: entre produção e geração

Por muito tempo se acreditou que o campo da criatividade estaria consideravelmente protegido da crescente automação das sociedades. De forma geral, a centralidade da prática, da estética, assim como das ontologias que subjazem à arte, parecia conferir à criatividade uma imunidade necessária para que esta escapasse aos diversos impulsos automatizadores. 

Indústria e cultura: atrever-nos-íamos a dizer que o emparelhamento destes conceitos já não constitui, há muito, uma fonte de embaraço ou de sobressalto. Se atendermos ao que tem sido o rápido crescimento do peso do “sector criativo” nas nossas economias, a produção e distribuição em massa de objectos e experiências culturais afigura-se, cada vez mais, como um bem social. Todavia, um simples exercício genealógico bastaria para recordar que a “indústria da cultura” emerge na primeira metade do século XX como uma noção crítica da aplicação de processos de automação e racionalização ao domínio do estético. Daí que o célebre ensaio de Adorno e Horkheimer (1947) que cunha esse termo mereça hoje ser relido à luz dos últimos desenvolvimentos da chamada IA “generativa”: o que acontece à cultura quando os processos mais íntimos de “geração” do novo parecem já dispensar, ou apenas parasitar, a cognição e a sensibilidade humana?

Pensar actualmente as indústrias culturais e criativas é, pois, reconhecer o papel de vanguarda que as mesmas desempenham na intersecção de três factores relevantes na “criação de valor”, que são também três grandes “caixas negras” da cultura humana: a inteligência, a criatividade e a tecnologia. Se, como afirma Manovich (2017), ainda não podemos falar de uma cultura plenamente “dirigida por IA”, porque restam fases ou dimensões da produção artística por automatizar, certo é que os “criativos” do século XXI são inevitavelmente convocados a tomar uma posição face às potencialidades dos LLMs multimodais — surgindo práticas e éticas de trabalho que vão da adesão entusiástica à recusa total destas tecnologias. Os modelos da IA generativa, assentes na extração e processamento estatístico de dados em larga escala, determinam, portanto, o mais recente estádio de “hiper-industrialização” do sensível (Stiegler, 2004), integrando as economias da “atenção” (Crary, 2013; Citton, 2014), de “vigilância” (Zuboff, 2019) ou de “plataformização” (Srnicek, 2016) que os precedem — e que os preparam.

Certo é que as lógicas industriais do automático e do combinatório há muito acompanham a criatividade como sua sombra. Para além dos imperativos comerciais de Hollywood, a pro-gramática do estético por via do técnico conheceu no século XX várias concretizações, da vídeoarte às intervenções computacionais sobre a imagem, da música estocástica à literatura algoritmizada. Não se esgota, pois, na mais recente revolução da IA o conceito de uma arte maquínica.

Neste contexto, esta edição da revista Interact visa desafiar a opacidade das tecnologias, discursos e práticas mobilizadas na atual economia cultural e explorar criticamente as tendências de transformação das indústrias criativas. Pretende-se focar na industrialização das artes em geral e na IA generativa em particular, atendendo ao modo como esta redefine a agência e o lugar criativo do humano. Uma renovada crítica e análise das indústrias criativas torna-se crucial para caracterizar a condição cultural das sociedades contemporâneas, que se pautam por uma crescente tecnologização das artes e da criatividade. 

Tópicos de interesse da Interact 42:

• Intermedialidade, pós-medialidade e hibridizações entre setores criativos;
• Plataformização e relações de propriedade nas artes e cultura contemporâneas;
• Imediação, remediação e hipermediação da cultura; 
• Tecnologias e economias da atenção;
• Aplicação de IA na produção e na analítica da cultura;
• Lógicas da criação e consumo distribuídos;  
• Poéticas generativas e combinatórias;
• O industrial e o artesanal na cultura digital;
• Produção de conteúdo e expressão cultural;
• Transformações no mercado de trabalho dos sectores criativos;

Convidamos assim à contribuição para as diferentes secções da revista — Ensaio, Interfaces, Laboratório e Entrevista. 

Cada proposta deve, num primeiro momento, incluir um título, um resumo que versa entre 150 e 450 palavras, uma breve nota biográfica (100 palavras) e a indicação da secção em que se enquadra. Para a secção “Laboratório” deverão ser também enviados um excerto do trabalho e ainda demais materiais que possibilitem a avaliação e contextualização da proposta. 

As submissões devem ser enviadas até 8 de maio de 2026 para o e-mail do número 42:  interact.industriascriativas@gmail.com

Caso sejam aceites para publicação, a sua versão definitiva deverá ser enviada até 8 de junho de 2026.

Sublinha-se que cabe aos editores a decisão de publicação ou rejeição das propostas submetidas.

Abaixo encontram-se descritas as várias secções da revista e as suas especificidades. 

Ensaio:

O ensaio é uma secção-chave do projeto da Interact, já que um dos seus objetivos principais é o de estimular o debate de ideias e dar a conhecer o pensamento de autores contemporâneos nas redes de informação. Os textos devem ter no máximo 16000 caracteres. Não usamos notas de rodapé. Também se desaconselham: bolds, cabeçalhos e o diferenciamento de fontes por tamanhos de letra. O ideal é fazer uso do mais rudimentar editor de texto. Ensaios podem possuir imagens. 

Interfaces:

É objetivo desta secção afrontar duas lacunas importantes da atividade contemporânea da crítica no espaço da cultura portuguesa: a presença muito insuficiente da crítica cultural especializada na Internet. A crítica qualificada das artes e da cultura continua a estar, em grande medida,  ausente do ciberespaço e extremamente fixada nos jornais e nas revistas da especialidade, continuando, mesmo depois de longos anos de transição digital, desconfiada de qualquer «cultura tecnológica». Esta secção dá atenção aos objetos culturais, às suas produções e ligações. Os textos não devem exceder 12000 caracteres, privilegiando-se o uso de elementos multimédia e hiperligações. Acolhem-se também o comentário e a recensão, assim como contributos que fazem coexistir a imagem e o texto na análise de objetos culturais, promovendo o diálogo entre o atual (agência desses objetos culturais) e o virtual (a Internet como lugar para a constituição de um espaço crítico). 

Laboratório:

Esta secção, concebida como mostra de trabalhos artísticos, é inteiramente livre no que respeita aos meios de expressão a utilizar (escrita, grafismo, vídeo, imagem digital, som, ensaio visual), aos temas e aos géneros, incentivando-se a experimentação das características próprias das tecnologias digitais. Diferindo, no entanto, da mostra de propostas documentais sobre os potenciais trabalhos. As propostas aqui apresentadas são da inteira responsabilidade dos respetivos autores, embora a sua implementação online possa resultar do trabalho conjunto com a equipa da Interact. O trabalho publicado poderá ser composto por um texto de apresentação que não deve exceder 8000 caracteres. Os trabalhos em vídeo e outros media temporais não devem ultrapassar 10 minutos, aproximadamente. 

Entrevista:

A natureza dos instrumentos de comunicação próprios do online oferece hoje a possibilidade de se realizar a entrevista sob formas diversas e extremamente flexíveis, mesmo à distância, permitindo contribuir para a divulgação, junto de um público mais alargado, de autores de qualidade nas áreas contemporâneas do pensamento, da cultura e da arte. Preferencialmente, e embora possam ser aceites outros formatos, a entrevista deverá ser gravada em vídeo, que será carregado para o canal do YouTube da revista. A edição será cuidada, acompanhada pela equipa editorial, e explicita as questões que abordam as autorias entrevistadas. No formato de vídeo não deverá ultrapassar os 25 minutos. A entrevista no formato textual (transcrita) poderá possuir imagens e hiperligações contextuais e não exceder os 16000 caracteres. Consideram-se autores os entrevistadores; a anteceder a entrevista propriamente dita deverá estar uma nota biográfica do(s) entrevistado(s), assim como uma apresentação do contexto da realização da entrevista. 

Equipa editorial:

Alice Sanches é doutoranda em Ciências da Comunicação, com especialização em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias, na NOVA FCSH e é membro do projeto IN&OUT of the BOX. A sua investigação insere-se no campo da tecnoestética e da estética dos media, com particular foco nas relações entre epistemologia, práticas técnicas e cultura, bem como nas utilizações disruptivas da tecnologia.

Diogo Ferreira é doutorando em Ciências da Comunicação, com especialização em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias, na NOVA FCSH. Nesta mesma faculdade, foi professor assistente convidado das unidades curriculares de Teoria da Comunicação e de Economia Cultural e Indústrias Criativas, tendo também coeditado a Revista de Comunicação e Linguagens #56 (2022). É ainda cogestor do Projecto Exploratório IN&OUT of the BOX: Exploring Emerging Technologies and Future Skills (FCT – ICNOVA), que pensa o impacto da transição digital e da aplicação de inteligência artificial generativa no sector das indústrias criativas.

Philipp Teuchmann é doutorando em Ciências da Comunicação, com especialização em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias, na NOVA FCSH. Concluiu em 2021 o mestrado na mesma área e instituição com uma dissertação intitulada «Da Operatividade Gráfica: o Diagramático em Três Exemplos da Arte Contemporânea».  Integrou vários projetos – African-European Narratives, Photo-Impulse e  IN&OUT of the BOX – e escreveu artigos para publicações académicas nacionais e internacionais. Foi membro da equipa organizadora da conferência internacional Arts and Humanities in Digital Transition (2023) e coeditor da Revista de Comunicação e Linguagens #60-61 (2024). As suas áreas de interesse situam-se na teoria dos media e das técnicas culturais, semiótica e indústrias culturais contemporâneas. 

Nathalia Silveira Rech é doutoranda em Ciências da Comunicação, com especialização em Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias, na NOVA FCSH, sob orientação da Prof.ª Dr.ª Maria Teresa Cruz. Está associada ao grupo Cultura, Mediação e Artes do ICNOVA. É graduada em Comunicação Social pela PUCRS (2014) e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (2018), onde integrou o Grupo de Pesquisa Extremidades: redes audiovisuais, cinema, performance e arte contemporânea.

© imagem e cartaz por Alice Sanches

The post Revista Interact #42: open call sobre Indústrias Criativas e IA appeared first on ICNOVA.

A revista Media & Jornalismo abre uma chamada de artigos para o Vol. 26, Nº 49 (2026), dedicada ao dossiê “Construir a Audiência Algorítmica”, editado por Berta García Orosa, Inês Amaral e Noel Pascual Presa. A iniciativa procura reunir investigação original e empiricamente fundamentada sobre como as audiências são construídas nas esferas públicas digitais.

O avanço de tecnologias como a inteligência artificial e o big data transformou a produção, distribuição e circulação da informação, influenciando a forma como os públicos são imaginados e moldados. Hoje, os algoritmos não apenas prevêem comportamentos, mas também estruturam a relação entre media e audiência, criando o conceito de “audiência algorítmica”, com implicações éticas, políticas e comunicacionais, incluindo enviesamentos, opacidade na seleção de conteúdos e desigualdades na representação pública.

O dossiê convida estudos que explorem estas transformações, incluindo o impacto da automatização no jornalismo, a personalização de conteúdos, a construção de comunidades e subscrições pagas, bem como os desafios para a confiança pública e a legitimidade jornalística na era digital.

Temas sugeridos para artigos:

• Audiências políticas e dataficação
• Jornalismo automatizado e distribuição personalizada de notícias
• Enviesamentos algorítmicos e polarização
• Transparência algorítmica e responsabilização
• Segmentação ideológica e estratégias de direcionamento
• Participação cívica em ambientes mediáticos automatizados
• Ética, privacidade e governação dos dados
• Novas formas de agência e performatividade das audiências
• Audiências jovens e cultura das plataformas
• Estudos de caso regionais e comparativos
• Automatização de conteúdos
• Pluralidade informativa
• Câmaras de eco e bolhas informativas
• Definição da agenda mediática e algoritmos
• Transformação do poder mediático
• Confiança nas fontes de informação algorítmica
• Desinformação e fake news
• Mecanismos de transparência e regulação
• Literacia mediática
• Campanhas de “astroturfing”

No ato da submissão, o/a autor/a deve indicar explicitamente o número da revista ao qual pretende submeter o manuscrito.

DATAS IMPORTANTES 
Prazo de submissão de artigos: de 22 de janeiro a 30 de abril, 2026
Período de publicação: edição contínua (Setembro a dezembro de 2026)

A Media & Jornalismo (RMJ) é uma revista científica com revisão por pares, indexada na Scopus e na Web of Science(Emerging Sources Citation). Cada artigo é avaliado por dois revisores, convidados previamente, com base nos critérios de qualidade, originalidade e relevância, em conformidade com os objectivos e o tema específico do número.

Os artigos podem ser submetidos em inglês, espanhol ou português.

Os manuscritos devem ser submetidos através do site da revista (https://impactum-journals.uc.pt/mj). No primeiro acesso é necessário efectuar registo para submeter o artigo e acompanhar o processo editorial. Recomenda-se a consulta das Normas para Autores, das Condições de Submissão e da Política Editorial da revista.

Para mais informações: patriciacontreiras@fcsh.unl.pt

The post Media & Jornalismo | Call for Papers – Construir a Audiência Algorítmica appeared first on ICNOVA.

Editores: Rodrigo Brum e Maria do Carmo Piçarra 

Em dezembro de 1973, o Terceiro Encontro de Cineastas do Terceiro Mundo reuniu, em Argel, realizadores, críticos e trabalhadores culturais oriundos de África, Ásia e América Latina para refletir coletivamente sobre os desafios políticos, culturais e estéticos do cinema no contexto da descolonização e da cooperação transnacional entre os chamados países do Terceiro Mundo. Realizado na Argélia pós-independência — então um centro de solidariedade anticolonial e intercâmbio cultural internacionalista —, o encontro foi e continua a ser um marco na história dos movimentos cinematográficos radicais e da teoria do Terceiro Cinema.

Cinquenta anos depois, em dezembro de 2023, realizou-se um encontro, no Cairo, para revisitar esse evento histórico. O encontro, que decorreu na American University of Cairo, reuniu académicos, realizadores de cinema, professores universitários e arquivistas para refletir sobre o significado e o legado do encontro de Argel — particularmente em relação às lutas contemporâneas por práticas culturais contra-hegemónicas e à atual ausência de modelos de cooperação transnacional do Sul Global para apoiar e promover a cultura cinematográfica na África, Ásia e América Latina.

Esta edição da RCL visa dar continuidade e aprofundar as discussões iniciadas no Cairo e convida contribuições que revisitem, aprofundem ou abordem criticamente a reunião de 1973, os seus quadros teóricos e as suas ressonâncias atuais. Aceitamos artigos de investigação originais, reconstruções históricas, ensaios críticos e reflexões teóricas. Confira a call completa aqui.

Os artigos devem ser enviados até 30 de abril de 2025.

The post Call for papers: RCL nº 65 “Movimentos e Teorias do Cinema Radical Cinquenta Anos após o Encontro de Argel” appeared first on ICNOVA.

23 de maio de 2026 – Faculdade de Ciências Sociais e Humanas – Universidade Nova de Lisboa, Portugal

A obesidade é hoje uma epidemia global, com impacto alarmante na saúde pública e nos sistemas de saúde em todo o mundo . Em Portugal, os custos associados à obesidade ultrapassaram 1.148 milhões de euros em 2018, representando 5,8% da despesa pública em saúde.

De que forma podem as Ciências da Comunicação, em diálogo com as Ciências Comportamentais e da Saúde, contribuir para reverter esta trajetória e apoiar políticas públicas que promovam escolhas alimentares mais saudáveis e sustentáveis?

Convidamos investigadores, profissionais e estudantes a submeterem propostas que explorem a interseção entre Comunicação em Saúde e Nutrição.

Aceitam-se propostas nacionais e internacionais nas áreas centrais da conferência, incluindo:

•  Comunicação e estratégias para promoção de hábitos alimentares saudáveis
•  Comunicação dirigida ao público infantil sobre alimentação saudável
•  Envelhecimento, nutrição e comunicação em saúde
•  O papel das ciências da comunicação na prevenção da obesidade
• Futuro da comunicação em saúde e nutrição em contextos digitais e tecnológicos

 Mais informação: https://comm4health.fcsh.unl.pt/

Nova prazo: 03 de janeiro de 2026

May 23, 2026 – Faculty of Social and Human Sciences – NOVA University Lisbon, Portugal

Obesity is now a global epidemic, with an alarming impact on public health and healthcare systems worldwide. In Portugal, the costs associated with obesity exceeded €1.148 billion in 2018, representing 5.8% of public health expenditure.

How can the Communication Sciences—working in dialogue with Behavioral and Health Sciences—help reverse this trajectory and support public policies that promote healthier and more sustainable food choices?

We invite researchers, professionals, and students to submit proposals that explore the intersection between Health Communication and Nutrition.

National and international submissions are welcome in the conference’s core thematic areas, including:

• Communication and strategies for promoting healthy eating habits
• Communication targeted at children on healthy eating
• Ageing, nutrition, and health communication
• The role of communication sciences in obesity prevention
• The future of health and nutrition communication in digital and technological contexts

More information: https://comm4health.fcsh.unl.pt/

New Deadline: January 3, 2026

The post Extended Deadlines – Open Call COMM4HEALTH Conference appeared first on ICNOVA.

O Laboratório de Investigação em Comunicação Aplicada (LICA), estrutura do ICNOVA dedicada à investigação e inovação em comunicação aplicada, promove ao longo do ano diversas formações.

Esta iniciativa integra-se na missão do LICA de capacitar investigadores, estudantes e profissionais com competências práticas essenciais ao estudo e à análise de redes,
fundamentais para projetos de investigação em comunicação, media e ciências sociais.

1- 10 de outubro – Formação “Gephi: Teoria e Análise de Redes”

A formação será conduzida pelo Dr. Sergio Arce García, Professor Associado e Investigador na Universidade Internacional de La Rioja (UNIR), cujo trabalho se centra na análise dos
media e das redes sociais através de técnicas de aprendizagem automática e teoria de redes. O programa abordará conceitos fundamentais de teoria das redes, as suas principais aplicações e metodologias, bem como o uso do software gratuito Gephi, começando por tópicos introdutórios e avançando para técnicas mais complexas de visualização e análise de redes.

2 –  7 de novembro de 2025 – Formação “Fundamentos do SPSS: Primeiros Passos na Análise de Dados”

A formação será ministrada por Pedro Espírito Santo, Doutorado em Gestão – Ciência Aplicada à Decisão e Professor Universitário Convidado na Universidade Nova de Lisboa, Universidade de Aveiro e Politécnico de Leiria, com ampla experiência na área da análise de dados. Com uma abordagem prática e acessível, o curso tem como objetivo introduzir os participantes ao software SPSS (Statistical Package for the Social Sciences), ensinando a importar dados, realizar análises descritivas e interpretar resultados de forma crítica e rigorosa.

3- Formação “Análise avançada de questionários em Ciências da Comunicação”, do dia 14 de novembro, foi adiado para o dia 16 de janeiro, mantendo-se o mesmo horário.

A formação será ministrada por Pedro Espírito Santo, Doutorado em Gestão – Ciência Aplicada à Decisão e Professor Universitário Convidado na Universidade Nova de Lisboa, Universidade de Aveiro e Politécnico de Leiria, com ampla experiência na área da análise de dados.

—

As formações tem a duração total entre 5 e 6 horas, dividida em dois períodos: 09h30-12h30 e 14h30-17h00, e decorrerá na Sala A210, Torre A, da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas.

Inscrições e custos:
● Gratuita para investigadores do ICNOVA;
● 20€ para estudantes;
● 50€ para membros da comunidade FCSH;
● 120€ para participantes externos.

As inscrições estão abertas até 10 de janeiro de 2025. Os lugares são limitados e atribuídos por ordem de inscrição, com prioridade para os investigadores integrados e doutorados do ICNOVA, através do email: ambarreto@fcsh.unl.pt

The post LICA promove Formações no ICNOVA appeared first on ICNOVA.

The Sci-Vi (science visualization) Seminar is a half-day event that combines presentations & a workshop about ‘Sustainable AI Prompting for Research Visualisation’, fusing the theory and practice of audiovisual science communication. It focuses on the basics of visual research communication, including when to engage in collaborations between researchers and animation artists, as well as when to utilize generative AI. Read more in the attached PDF about the program.

November 25 – Tuesday – 14 pm and 18 pm – NOVA FCSH at Avenida de Berna Campus (B201, Torre B)

Please fill out the following short form to help us know more about you:

https://forms.gle/ctz6yGnHXA6uBbyeA

We have limited spots available due to the capacity of the seminar room; therefore, we will close the application form once we reach 20 participants. 

Further information will be sent after registration!

Full Program here.

The post Open Calls The Sci-Vi Seminar appeared first on ICNOVA.

23 de maio de 2026 – Faculdade de Ciências Sociais e Humanas – Universidade Nova de Lisboa, Portugal

A obesidade é hoje uma epidemia global, com impacto alarmante na saúde pública e nos sistemas de saúde em todo o mundo . Em Portugal, os custos associados à obesidade ultrapassaram 1.148 milhões de euros em 2018, representando 5,8% da despesa pública em saúde.

De que forma podem as Ciências da Comunicação, em diálogo com as Ciências Comportamentais e da Saúde, contribuir para reverter esta trajetória e apoiar políticas públicas que promovam escolhas alimentares mais saudáveis e sustentáveis?

Convidamos investigadores, profissionais e estudantes a submeterem propostas que explorem a interseção entre Comunicação em Saúde e Nutrição.

Aceitam-se propostas nacionais e internacionais nas áreas centrais da conferência, incluindo:
 Comunicação e estratégias para promoção de hábitos alimentares saudáveis
 Comunicação dirigida ao público infantil sobre alimentação saudável
 Envelhecimento, nutrição e comunicação em saúde
 O papel das ciências da comunicação na prevenção da obesidade
Futuro da comunicação em saúde e nutrição em contextos digitais e tecnológicos

 Mais informação: comm4health.fcsh.unl.pt

The post  Open Call – COMM4HEALTH Conference appeared first on ICNOVA.

Revista Interact nº 41 – Chamada para contribuições

https://revistainteract.pt

Data-limite: 7 de Dezembro de 2025

Organização: Rui Luís (ICNOVA) e Tiago Ramos (ICNOVA)

Horror Digital: Reconfigurações do Humano e da Realidade

Aproxima-se a efeméride que assinala os 25 anos do primeiro número da Revista Interact – Revista Online de Arte, Cultura e Tecnologia. Durante o seu quarto de século de actividade, a digitalização mudou profundamente os campos de investigação desta publicação. Na realidade, a influência da digitalização ultrapassa, em larga medida, as consequências que teve na produção, distribuição e recepção da arte, da cultura e da tecnologia. O desenvolvimento do digital alterou de tal modo a vivência e a relação do ser humano com o mundo que os futuros passíveis de serem imaginados são, por via de regra, definidos pela evolução destes media. Na actualidade, boa parte da actividade humana é mediada por dispositivos digitais que, para além de agirem sobre a afectividade dos seus utilizadores, capturam e processam os seus movimentos, transformando-os em informação transmitida e reconhecida por sistemas inteligentes capazes de armazenar as suas acções passadas, monitorizar as do presente e antecipar as do futuro. Quer isto dizer que os media digitais operam sobre o ser humano e interpenetram-se na realidade, que tem como uma das suas infra-estruturas o código computacional.

A transfiguração da relação humano-tecnológica, espoletada pela difusão do digital, deu origem, nas últimas décadas, a discursos exultantes e apreensivos. É natural que assim seja, porquanto a integração de novos meios e dispositivos é acompanhada de uma discussão pública que avalia as suas potencialidades transformativas. Os benefícios perspectivados são colocados em contraponto aos perigos que se adivinham. Porém, tanto as manifestações de entusiasmo quanto as declarações de alarme têm, com frequência, como denominador comum o espanto, verificado, amiúde, na utilização de figuras retóricas que descrevem as mudanças como mágicas e horríficas. Nessa conformidade, constata-se que a ocupação do digital na paisagem mediática motivou a realização de obras artísticas que dão expressão à estranheza sentida face a estas tecnologias. 

Atendendo este quadro tecnológico, cultural e artístico, o próximo número da revista tem como tema o Horror Digital: Reconfigurações do Humano e da Realidade. O desígnio desta edição é reunir contributos, de natureza ensaística e artística, que cuidem de questões relativas à transmutação da interface humano-tecnológica desencadeada pelo digital e ao modo como essa mudança provoca espanto e horror. Tendo como base esta temática, o número da revista abre-se a linhas de investigação que têm como disciplina o cinema, a televisão, a literatura e a arte virtual, mas também a derivações cuja área do saber se aproxima mais das ciências da comunicação, no caso das propostas que optem por atentar em fenómenos como as comunidades de horror online, o creepypasta, bem como outros formatos interactivos e gerados por usuários. 

Deste modo, este número auscultará de que maneira o horror tem mobilizado, ao longo das últimas décadas, as ansiedades sentidas pelo espaço social face à propagação do digital, representando esses media, por exemplo, como áditos para um além fantasmático ou como aparatos indispensáveis às sociedades de vigilância. O objectivo é que a colecção de trabalhos reunidos aja como um compósito de hiperligações que redireccionam o leitor a reflexões sobre a arte, a tecnologia e o ser humano hoje.

Convocamos assim à participação nas diferentes secções da revista — Ensaio, Interfaces, Laboratório ou Entrevista — através da submissão de propostas que podem assumir o formato de texto, imagem, som ou vídeo (até ao limite de 10 minutos) ou outros dispositivos imagéticos e discursivos que se adequem ao modelo desta revista nativamente online. Incentiva-se o uso das capacidades de conectividade da própria rede através de hiperligações ou outras formas de interactividade.

A submissão de cada proposta deve incluir: título, resumo entre 150 e 450 palavras, nota biográfica e indicação da secção em que se enquadra. Para a secção “Laboratório” deverá ser enviado igualmente um excerto do trabalho, ou outros materiais que documentem a proposta. 

* As submissões devem ser enviadas até 7 de Dezembro de 2025 para o e-mail dos editores do número (interact.horrordigital@gmail.com). E, se aceites para publicação, deverá ser entregue na sua versão definitiva até 25 de Janeiro de 2026.

* Cabe aos editores a decisão relativamente à publicação ou rejeição das propostas submetidas, tendo em consideração a articulação da dimensão experimental da revista com o tema proposto.

Secções da revista

Ensaio: O ensaio é uma secção-chave do projecto da Interact, que visa contribuir para um fortalecimento da presença do pensamento (em particular do pensamento português) nas redes de informação. Os textos para esta secção devem ter entre 10000 a 12500 caracteres, com uma utilização reduzida ou moderada de notas de rodapé e itálicos. Desaconselham-se também: bolds, cabeçalhos e diferenciamento de fontes por tamanhos de letra.

Interfaces: É objectivo desta secção afrontar duas lacunas importantes da actividade contemporânea da crítica no espaço da cultura portuguesa: a presença muito insuficiente da crítica cultural especializada na Internet, aí se incluindo o comentário e a recensão, e a falta de atenção da crítica a temas e objectos provenientes da cibercultura. Têm também aqui lugar artigos de carácter mais curto e mais experimental. Os textos para esta secção devem, também, ter entre 10000 a 12500 caracteres, privilegiando-se o uso de elementos multimédia e ligações, e desaconselhando-se o recurso a notas de rodapé, bolds, cabeçalhos, diferenciamento de fontes por tamanhos de letra e itálicos.

Laboratório: Esta secção, concebida como mostra de trabalhos artísticos, é inteiramente livre no que respeita aos meios de expressão a utilizar (escrita, grafismo, vídeo, imagem digital, som, …), aos temas e aos géneros, incentivando-se a exploração das características próprias das tecnologias digitais. As propostas aqui apresentadas são da inteira responsabilidade dos respectivos autores, embora a sua realização e implementação online possa resultar do trabalho conjunto com a equipa da Interact.

Entrevista: A presença da cultura na Internet ao longo dos últimos anos tem mostrado que a entrevista é um dos géneros mais bem-sucedidos na divulgação e no debate de ideias e na expressão do estilo próprio que fazem autorias. Noutros meios, a entrevista é frequentemente uma paródia de si própria pela escrita, uma exibição menor de uma oralidade de improviso (como na rádio ou na televisão) ou um género adulterado pelo rewriting jornalístico. A natureza dos instrumentos de comunicação próprios do online oferece a possibilidade de praticar a entrevista sob formas diversas e extremamente flexíveis, mesmo à distância, permitindo contribuir para a divulgação, junto de um público mais alargado, de autores de qualidade nas áreas contemporâneas do pensamento, da cultura e da arte.

Equipa editorial nº41

Rui Luís é mestre em Ciências da Comunicação (Cinema e Televisão, Nova – FCSH), licenciado em Cinema (ESTC) e formado em Fotografia (IPF). Realizou o documentário Que Dia É Hoje? (2019) e leccionou Fotografia no IPF (2003–2017). Colaborou em cinema como assistente de realização (Crónica Parisiense, 2011; Paixão, 2010), produção (Mistérios de Lisboa, 2010) e imagem (Fado Tonight, 2008). Actualmente é doutorando em Ciências da Comunicação na FCSH – UNL.

Tiago Ramos é investigador do ICNOVA e doutorando em Ciências da Comunicação, com especialização em Cinema e Televisão, na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa. Neste momento, desenvolve uma investigação, financiada pela FCT, sobre cinema auto-reflexivo que atenta no modo como dispositivos cinematográficos são representados no cinema contemporâneo sob o signo do horror.

A imagem e o cartaz são da autoria de Iris Fontes (IADE) https://irisfontes.myportfolio.com

The post Revista Interact nº 41 – Chamada para contribuições appeared first on ICNOVA.

RE: TREND – Culture in Motion

From algorithmic cultures to participatory trends, from narrative futures to inclusive innovation – RE: TREND – Culture in Motion is calling for your contribution. 

We want to invite you to submit a communication proposal to the III Trends and Culture Management Colloquium, hosted by ICNOVA/iNOVA Media Lab in collaboration with CEAUL/Trends and Culture Management Lab.

This edition focuses on digital transformations and cultural practices in motion, encouraging critical and creative reflection on the signals of change shaping today’s culture. We particularly welcome submissions from students and early-career researchers. Participation is free of charge.

We invite abstracts (250–300 words) for 10-minute online presentations in Portuguese or English, addressing one or more of the following themes (but not limited to):
• Living Intelligence & Algorithmic Cultures
• Culture in Beta: Labs, Prototypes and Experiments
• Trendspotting, Semiotics and Brand Strategies
• Narrative Futures and Sociocultural Anticipation
• Datafied Culture and Inclusive Innovation
• Fandoms, Microcultures and Participatory Trends
• AI and Trend Research
• Communication, New Media and Trends

Date: Saturday, 22 November 2025
Format: Online
Keynote speaker to be announced soon

Submit your abstract: https://bit.ly/trendscolloquium

Deadline for submissions: 30 September 2025

We look forward to your contribution.

For more details, please visit: https://trendsandculture.fcsh.unl.pt

The post Open Call RE: TREND – Culture in Motion appeared first on ICNOVA.